start

Wnioski z II Forum Polskiego Teatru do przekazania do Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

1. Stworzenie mapy nasycenia obiektami kulturalnymi na terenie Polski.

2. Budowa obiektów widowiskowych w miastach powyżej 30 tysięcy mieszkańców (,,teatralne orliki’’) oraz dużych obiektów widowiskowych bez stałych zespołów (powyżej tysiąca miejsc) w dużych aglomeracjach, w tym w Warszawie.

3. Opracowanie w formie broszury „katalogu dobrych praktyk” w inwestycjach w salach widowiskowych, zawierającego wskazania, jak powinien od strony funkcjonalnej wyglądać obiekt widowiskowy i jakie warunki należy zapewnić by mógł on funkcjonować.

4. Skonstruowanie kodeksu projektowania i realizacji obiektu widowiskowego uwydatniający nadrzędność funkcji artystycznej nad prawami autorskimi architektów.

5. Utworzenie grupy fachowców-konsultantów, którzy będą reprezentowali interesy teatrów w procesie inwestycyjnym.

6. Kształtowanie poczucia wspólnoty pro publico bono wśród artystów, samorządowców, projektantów i firm zajmujących się  wyposażeniem teatrów w imię wspólnego celu.

7. Zmiana filozofii budowania teatrów – punktem wyjścia projekt rozwiązań technologicznych i funkcjonalnych, do którego należy dopasować rozwiązania architektoniczne. Promowanie przekonania, że teatr to warsztat pracy artystów, a nie tylko dzieło architektury.

8. Powrót do idei kształcenia specjalistów w zakresie inwestycji i technik teatralnych (tradycyjnych i nowych).

9. Powołanie komisji, która służyłaby pomocą w ocenie projektów nowych i istniejących teatrów oraz ich wyposażenia.

10. Finansowanie teatrów powinno odbywać się w trybie sezonowym a   nie rocznym.
11. Statut teatru powinien być nadawany przez Radę Miasta lub Sejmik wojewódzki a nie przez zarząd czy prezydenta. Należy doprecyzować odpowiednio zapis ustawy.

12. Opracowanie przez różne środowiska twórcze zbioru najważniejszych problemów dotyczących życia teatralnego w Polsce i powołanie Forum Polskiego Teatru działającego permanentnie w ramach koniecznego dialogu społecznego.

13. Przywrócenie konkursu na wystawienie dzieł dawnych klasyki europejskiej i uwzględnienie jego wpływu na charakter teatrów polskich.

14. W nowelizacji ustawy – prawo o szkolnictwie wyższym, zachować dla studiujących reżyserię teatralną prawo nieodpłatnego studiowania drugiego kierunku studiów – tak jak to uczyniono z reżyserią filmową (art.170). 80 – letnie doświadczenie szkolnictwa teatralnego dowodzi konieczności intelektualnego przygotowania do studiów tego typu oraz dojrzałości studiującego.

15. Zwołanie środowiskowego Forum na temat projektu ustaw o zmianie ustawy o organizowaniu i prowadzeniu działalności kulturalnej a w szczególności na temat umów sezonowych i czasu pracy wykonawców.

16. Ograniczenie wpływu polityków na życie teatru.

17. Zapewnienie stabilności finansowej teatru poprzez uniemożliwienie organizatorowi zmniejszenia deklarowanej wysokości budżetu zagwarantowanej na sezon.

18. Wraz z wprowadzeniem obowiązku planowania budżetu zadaniowego, ustawodawca powinien wprowadzić listę wskaźników realizacji wraz ze sposobem ich naliczania i wykorzystania.

19. Doprecyzowania wymaga ,,obowiązek zapewnienia finansowania'' instytucji kultury przez organizatora. Ustawa o organizowaniu i prowadzeniu działalności kulturalnej powinna precyzować jaki zakres i ewentualne wydatki powinny być związane z funkcjonowaniem instytucji kultury.

20. Konieczne jest przygotowanie (posiadanie) uzgodnionego z organizatorem wieloletniego programu działania (rozwoju) instytucji kultury.

21. Prowadzenie właściwej polityki repertuarowej w teatrach.

22. Konsultowanie przez urzędników z ludźmi teatru budowy lub modernizacji sal widowiskowych, widowisko – sportowych i sal w centrach kultury, przeznaczonych do prezentacji spektakli i koncertów.